文／李慧珍(現任：湄公河文化中心 計劃統籌)
來自柬埔寨的現代戲劇導演及影片導演SOUNG Sopheak，和臺灣的牯嶺街小劇場館長姚立群、利澤偶戲村的技術總監Helmi、高雄藝起基金會的行政總監楊喬安，在「亞洲藝術人才交流計畫」（Asian Artists Exchange Program）1的邀請和串聯下，今年六月份拜訪牯嶺街小劇場，並在劇場二樓的空間交流。
四位跨國的劇場工作者對彼此分享的劇場經驗、社會實踐和挑戰時，有著共感，也從自身經驗回應彼此也給予建議，對於這樣的交流感到振奮，對彼此可能的互通有無或合作感到期待。當Sopheak指出現代戲劇(Spoken drama)在柬埔寨的發展較晚，在當地缺乏基礎的劇場建設，包括缺乏藝術、設計技術和行政管理推廣的人才養成系統和環境，他的創作多改編自柬埔寨文學作品，作品中探索他關心的社會現況，因為爭取到國際單位的贊助，他曾用兩年的時間，將小型戲劇作品帶到全國各省學校中推廣，主題關乎啟發年輕學生如何面所處境遇，也提供各地學校中普遍缺乏的藝術教育。當他在首都城市推出大型正式售票演出時總是銷售一空，讓他知道他的同胞需要、也喜歡參與藝術，不同於過去當地藝術活動，多半是外國觀眾居多，他的作品吸引更多的本地觀眾。
Sopheak分享他創辦的Khmer Art Action(KAA)劇團2的願景，是透過劇場藝術促進和諧共融的社會，未來計畫包括：推出培育演員的課程、在小型戶外演出空間推出小型的觀光劇場，策劃關於柬埔寨近代知名女歌手生涯的音樂舞蹈元素的跨國製作，他需要多元的資源挹注、各類劇場專業工作者的參與，他的團隊和志工們需要專業的培育。具有多年跨國的、不同規模形式製作經驗的姚立群館長，在經營牯嶺街小劇場多年期間，一直在實驗與實踐如何讓空間承載更多機能，支持年輕劇場工作者有實驗的機會，演練創作和製作的多種可能，他充分理解當藝文生態環境尚未健全時，藝文工作者需要的支持和培育。同樣積極培育與關注偶戲創作及演出人才的偶戲村，一步一步地為健全偶戲藝術環境作出回應，每年辦理國際大師班、國際藝術駐村計劃、國際偶戲節，最近兩年推出的偶戲網絡，回應過去因為機緣和資源可及等原因，與歐洲、美國或東亞有較多往來及合作經驗，近年開始積極拓展與東南亞藝術家的連結，本身來自新加坡的Helmi，積極建構跨國的對話及網絡。楊喬安在高雄耕耘多年，高雄藝起基金會團隊推出的民間藝術節，多元且彈性，和馬來西亞合作推出線上劇場平台，近年也與香港、馬來西亞等有共同興趣和目標的藝術團隊結盟，也即將實驗與在地單位合作，共同接待國外藝術家的藝術進駐計劃，不斷地在侷限中找到新的可能。
這幾位台灣的劇場工作者務實地指出，雖然看見互相學習及合作的可能，也有高度的意願，如果這場交流對話是代表個人，或許最簡單的方式就是在未來的一年半載中，只需要依自己的意志，買張機票前往柬埔寨拜訪Sopeak和KAA，他們可以預視自己如何加入新製作或其他KAA的計畫，也樂意分享工作經驗和知識，和KAA共同培育更多柬埔寨的劇場工作者，他們也提到對於Sopheak、他的藝術路徑和KAA的作品，柬埔寨的社會和文化脈絡，都有興趣認識更多，也想邀請他將作品和經驗帶來台灣。
然而思考到所代表的組織團隊，受限於各自既有的年度計畫和階段目標，各項資源和經費都已經務實地分配到既有的計畫，藝文團隊必須考慮整體營運的穩定和效能，以支持其藝術文化的生產，臺灣的劇場團隊從1990年代後，歷經的各種劇場環境的改變、政策的影響、軟硬體基礎建設的發展、面對觀眾與市場，已經演練了專業劇場需要的各種專業技術，劇場團隊有短中長程的規劃和管理有序的工作方法，方能輔助藝術創作的可能和可行，藝文團隊既是要提早擘劃，更需要縝密規劃尋找各項資源，亦不能忘記所為何來，及持續發展其藝術語彙及美學，當遇見新的、可能共創的、也有共享價值的夥伴時，即便彼此的藝術實踐初衷和興趣都契合，也必須務實的多方評估及衡量資源的可能與否。
在這一場跨國交流中，劇場工作者們不僅是熱情和理想的交換，有互相理解和渴望支援彼此的動機，更坦誠地揭示自身的侷限，對於不確定如何能持續這樣的連結，是否在近期內有能力取得合作所需要資源的不確定性，有些懊惱和喟嘆。
正當我們尋常性的簡化了「經費與資金的匱乏」是我們無法實踐我們的藝術願景、無法透過藝術文化為帶來更多正面的影響力，也是無法促成跨國交流與合作的關鍵，可能我們也需要提醒與檢視自身，是否在藝術實踐的路上，不經意地陷入了追逐資源所趨，對經費所在無條件地允諾我們的行動。
來自柬埔寨、台灣與新加坡的四位劇場工作者，初探各自的聚焦、藝術方法、對象和環境脈絡，對話中有共鳴、期待、交往與合作的熱情，也務實地直觸現實工作中的侷限。臺灣與柬埔寨的文化生態、公共資源及社會政經情況多有差異，當地的民間藝文組織和工作者，在更困難的土壤上，更加倚靠價值和願景驅動他們的生長和力求生存，如果我們不能擺脫長久以來資本主義概念下的合作模式與公平邏輯，過於重視而視雙方經費投入的對等與否為合作的標準，忘記文化交流與合作中價值交換的無形與無價，不同文化間的互相學習、啟發和創造，亦是交流合作夥伴給予彼此的無價貢獻，我們就難以將這場交會與交流，培育成未來將萌芽的種子。
在我們結束這場對話前，四位劇場工作者都同意，唯有倚靠真心渴望和共享的價值，得以持續彼此的對話，不會放棄尋找與等待最恰當的時機合作，使此刻珍貴但短暫的交流，不會是美好卻僅此一刻，而是種下未來將萌芽的種子。
1 由臺灣亞洲交流基金會（簡稱「臺亞基金會」）首度發起的「亞洲藝術人才交流計畫」（Asian Artists Exchange Program），以「The Open Boat」為題旨，於2023年串聯國家文化藝術基金會（簡稱「國藝會」）、湄公河文化中心（國際生活藝術組織台灣辦事處，Mekong Cultural Hub）、台灣藝文空間連線（Taiwan Art Space Alliance，TASA）合作辦理了本次東南亞與台灣的藝術交流系列活動。計畫於今年邀請了來自泰國、寮國、緬甸、越南、柬埔寨之藝術家來到台灣進行為期五天的交流。主辦單位臺亞會指出試圖以文化藝術作為方法，實踐以人際帶動國際的交流，串起亞洲各個區域來促進亞洲文化界、媒介機構與藝文領袖的跨國連結。 2 Khmer Art Action https://www.facebook.com/KhmerArtAction